Ils seront deux aux commandes, deux aux claviers…
Et non, ils ne joueront pas sur les deux claviers de l’orgue, mais sur ceux de deux clavecins… Car c’est un duo qui nous fera l’honneur de jouer dans notre église d’Ugine le mardi 9 juin prochain.
Nous aurons la joie d’accueillir notre parrain Loris BARRUCAND et son ami Clément GEOFFROY, tous deux de talentueux clavecinistes.
Nous sommes très fiers de les avoir accueillis à Ugine :
Le 21 février à l’Arsenal de Metz, Gabriel PIDOUX, hautboïste, a été distingué dans la catégorie “Révélations Instrumentistes”. Gabriel fait aussi partie, avec Loris Barrucand, de l’Ensemble “Sarbacanes” venu nous enchanter en 2016.
Karine DESHAYES a remporté, quant à elle, une troisième victoire dans la catégorie “Artiste Lyrique de l’année” (à égalité avec Benjamin Bernheim) après 2011 et 2016. Elle était venue chanter à Ugine avec “les Nouveaux Caractères” de Sébastien D’Hérin et Caroline Mutel : c’était en avril 2019 pour des magnifiques “Leçons de Ténèbres” de François Couperin.
Nous souhaitons à ces deux artistes si sympathiques de continuer longtemps à enchanter nos oreilles… Bravo et merci à eux pour leur soutien au projet d’orgue à Ugine !
2020 : profitons de 365 + 1 jours pour apprendre, découvrir, partager, bricoler, jardiner, faire des projets, aimer… un jour de plus comme un cadeau pour avancer encore plus loin…
Notre premier rendez-vous de 2020 a eu lieu le samedi 11 janvier, salle Robespierre à Ugine : notre Assemblée Générale annuelle.
Plus de 20 personnes ont répondu à notre invitation, 10 autres étaient représentées pour ce rendez-vous d’échanges conviviaux. C’est l’occasion de se remémorer en images les événements de l’année passée et de se projeter dans celle qui vient de commencer.
Cette rencontre annuelle est un temps fort pour l’association et il a tenu encore une fois toutes ses promesses : c’est grâce à vous, toutes les personnes qui nous soutiennent moralement par leur présence, par leur intérêt, par leur participation aux activités/animations que l’équipe dirigeante puise la force de poursuivre le chemin.
Le but se rapproche, mais nous avons encore besoin de financer des tuyaux :
118 au 31 décembre 2019 pour 15 500€ – c’est magnifique, mais encore insuffisant.
Alors, si vous souhaitez participer à l’aventure, vous pouvez adhérer (en ligne sur notre site) et/ou parrainer un tuyau de l’orgue (cliquez sur l’onglet de notre campagne Helloasso, à droite sur notre site).
Ils sont venus chanter ou jouer à Ugine !
Ils ont offert leur prestation pour soutenir notre projet d’orgue !
C’est une grande joie pour notre association que de voir ces deux magnifiques artistes mis à l’honneur par leur nomination aux Victoires de la Musique Classique 2020 !
Karine Deshayes
Gabriel Pidoux
Ugine, antichambre des Victoires ? Mais pourquoi pas ? En tous cas, cela montre la qualité des concerts que nous continuons de proposer.
Karine Deshayes , mezzo-soprano déjà trois fois lauréate en 2002, 2011 et 2016, venue en avril 2019 avec l’ensemble Les nouveaux caractères (Sébastien D’Hérin) est nominée dans la catégorie Artiste Lyrique.
Gabriel Pidoux – Hautboïste, jeune et talentueux hautboïste qui nous a charmé lors de sa venue avec l’ensemble Sarbacanes en 2016, est nominé dans la catégorie Révélation, soliste instrumental.
Le concert des Révélations, qui a lieu le 15 janvier Salle Gaveau à Paris, sera diffusé sur France Musique les 27 et 28 janvier à 11h. Pour la partie baroque de ce concert Gabriel Pidoux sera accompagné au clavecin par le jeune parrain de notre association Loris Barrucand.
Comme chaque année, c’est le public qui vote pour les Révélations à partir du 27 janvier et jusqu’au 16 février 2020 sur les sites de France Télévision et France Musique.
N’hésitez pas à voter !
Cette 27ème cérémonie des Victoires de la Musique Classique se déroulera le 21 février 2020 à l’Arsenal de Metz et sera diffusée en direct sur France 3 et France Musique.
Une soirée à ne pas manquer !
Notre projet d’orgue en quelques grandes dates en 2019
Janvier-février :
Poursuite de nos réflexions : orgue neuf ou d’occasion ? Si un instrument d’occasion présente un avantage financier non négligeable, il risquerait de ne pas être à la hauteur de nos exigences de qualité. Construire un instrument neuf nous offrirait sans doute plus de liberté quant à sa conception, mais notre budget serré se chargerait de fixer quelques limites de taille ou d’esthétique… Repérage d’un orgue d’occasion en Allemagne, d’un orgue neuf en Vendée, d’un orgue « à terminer » dans le Vaucluse…
février :
Finalement, c’est dans les Ateliers Quoirin à Saint-Didier, près de Carpentras, Vaucluse que nous trouvons notre bonheur : un orgue Jean Dunand en dépôt, à terminer selon nos souhaits.
Au retour, poursuite de la réflexion sur les avantages de cette solution : le buffet (en chêne massif) existe, avec deux claviers, un pédalier, les sommiers prévus pour 9 jeux, une mécanique tout en métal… Tous ces éléments sont de belle facture, testés, robustes et fiables ; il reste à trouver les tuyaux qui le feront parler et même chanter.
Le buffet de style baroque convient tout à fait à l’église d’Ugine et à nos goûts musicaux ; déjà nous nous projetons sur une composition qui évoluera encore dans les prochains mois. Le pédalier pourra fonctionner en tirasse dans un premier temps, et nous pourrons réaliser plus tard un sommier et des jeux de pédale indépendants.
22 mars :
Visite à Ugine de M. et Mme Dunand avec Pascal Quoirin et Dominique Chalmin : un choix est fait sur l’emplacement dans l’église pour cet orgue. Il faut tenir compte du système de chauffage soufflant de l’air chaud, de l’acoustique de l’église, et à la mise en valeur esthétique de l’orgue : ne pas le placer dans un coin de l’église, mais entre deux piliers de la nef pour qu’il soit aussi bien vu qu’entendu.
Mars-avril-mai :
Après l’accord avec les facteurs pour l’achat et la finition de l’orgue, nous avons obtenu celui de la mairie et du curé affectataire pour l’installation de l’orgue dans l’église.
Présentation du projet aux paroissiens à l’aide d’un diaporama et d’un photo-montage permettant de visualiser l’orgue à son emplacement futur.
30 mai :
Début de la campagne de parrainages de tuyaux des trois premiers jeux de l’orgue. Le site Helloasso l’héberge et permet de comptabiliser les dons en ligne et hors ligne. L’objectif est de financer les trois premiers jeux de l’orgue : le Principal 8’, en partie en façade (tuyaux neufs à réaliser sur mesure) et le Prestant 4’ sur le premier clavier et le Bourdon 8’ sur le deuxième clavier, avec une octave de basses en bois. Avec ces trois jeux, l’orgue peut être installé à Ugine et être utilisé en accompagnement.
De plus, l’orgue pourra être présenté, montré et donner envie de nous aider à poursuivre son « équipement » en tuyaux.
Juin à octobre :
Les parrainages de tuyaux ont bien démarré et fonctionnent si bien que nous pouvons commander nos premiers tuyaux fin octobre ! Une belle étape a été franchie.
De gauche à droite devant l’orgue d’Ugine, une belle brochette de facteurs d’orgue ! Jean Dunand (le constructeur de l’orgue), Michelle Dunand, Dominique Barberis, Pascal Quoirin (le facteur qui terminera l’orgue), Dominique Chalmin, Didier Godel (le dessinateur suisse des plans de l’orgue)
2 novembre :
Une vidéo est mise en ligne pour présenter l’extension des parrainages sur l’ensemble des 9 jeux de l’orgue. Elle est sur le site Helloasso de notre campagne.
Cette vidéo présente le projet avec humour et en musique de fond une pièce de François Couperin jouée sur l’actuel orgue électronique de l’église… il manque juste les notes qui n’ont pas encore été parrainées !
Par ce dimanche (très) automnal du 3 novembre, il a fait bon se retrouver à l’abri de l’église Saint-Laurent pour se laisser embarquer dans un très beau voyage.
Les cinq violons de Laurence Valentino et Ajay Raganathan nous ont emmenés loin dans le monde, de l’Europe à l’Inde, dans l’histoire (du baroque au moderne)… et même dans notre église !
Complices dans la vie comme dans leur duo, toujours en parfait accord, ils ont réussi à créer des atmosphères très différentes… et à mettre le public en joie dans les “Propos Enfantins” d’Erik Satie.
Ce fut un très beau moment musical : merci à ces très sympathiques musiciens venus soutenir notre projet d’orgue !
à voir aussi : les articles de presse ICI
Pour la musique indienne :
Pour la musique écossaise et irlandaise :
photos D. Barberisen répétition :
photo P. Barrucand
Laurence et Ajay en répétition le samedi 2 novembre :
Pour notre sortie d’arrière-saison, il ne fallait pas craindre la fraîcheur ou l’humidité… La destination choisie était Les Gets, station de ski-village dans le massif du Chablais, située au niveau du Col des Gets, à 1 200 m d’altitude, col permettant le passage entre la vallée d’Aulps au nord et celle de Taninges au sud.
Les courageux participants n’eurent pas à regretter leur voyage au pays de la Musique Mécanique, au royaume pourrait-on dire ! Car d’étage en étage et de salle en salle, tout prêtait à l’émerveillement des yeux et des oreilles : grâce à Audrey, notre guide magicienne, quelques-uns des 800 instruments exposés ont pu prendre vie pour nous !
Mais comment un musée d’une telle importance peut-il trouver place dans un village de seulement 1250 habitants ?
Comme à Roche (Musée de l’Orgue dans le Valais suisse), tout est parti d’un groupe de passionnés fédérés en association : une première animation musicale lors d’une exposition d’artisanat d’Art en 1982, suivie d’un festival, d’une exposition et de l’ouverture du musée en 1988.
En partenariat avec la Mairie des Gets, très impliquée, le musée n’a cessé de se développer par l’acquisition en 1989 d’œuvres majeures comme le manège de chevaux de bois de 1871, l’orgue Æolian (inauguration en 1994), d’instruments et automates de toutes sortes. Ce sont généralement des facteurs d’orgue qui les proposent, les restaurent avant que le musée ne les mette en valeur dans un très beau lieu : le plus ancien bâtiment des Gets, d’abord presbytère puis maison des sœurs, du XVIe siècle qui a gardé sa charpente et auquel a été adjointe une extension autour de la belle Place Limonaire 1.
Et de fil en aiguille s’est alors constituée une fantastique collection d’instruments mécaniques historiques, mais aussi de boîtes à musiques, d’orgues de barbarie et de foire, de carillons, de jouets musicaux, de maisons de poupées, de phonographes, d’automates de bar (un accordéoniste très réaliste) ancêtres des juke-box… Et c’est ainsi que le Musée des Gets est devenu rien moins que le plus grand musée de musique mécanique en Europe avec 800 pièces exposées sur 1500 m2 !
Il était possible de prendre des photos dans la galerie entre les deux bâtiments du musée et dans l’église, mais pas dans le reste du musée : peu d’images donc, mais des souvenirs émerveillés autant sonores que visuels car notre guide nous a gâtés en nous faisant entendre des pièces rares et magnifiques.
En avant pour la visite !
Parmi les instruments présentés dans le salon à musique, un carillon automatisé tel que celui qui a équipé la cathédrale de Strasbourg, des petits orgues primitifs comme la serinette (qui permettait d’apprendre à chanter aux serins au XVIIIe siècle) ou les oiseaux chanteurs (même époque) qui, en plus de chanter, pouvaient battre des ailes, de la queue et ouvrir le bec, un flageolet (petite flûte à bec) en bois couplé à un mécanisme à cylindre et une tringlerie permettant de fermer les trous… Et toutes sortes d’orgues de salon à cylindre en bois actionnant des soupapes portant des noms évocateurs et aussi inventifs que les instruments correspondants : organophone expressif, organina céleste, organette, clariophon, amabile, sonotina…
Cette époque est très riche en inventions, merveilles d’orfèvrerie ou d’horlogerie.
Au mur, un grand tableau fin XIXe attire le regard : toutes les heures, l’horloge déclenche le passage d’un train, le mouvement de bateaux et d’une montgolfière !
La salle des boîtes à musique ravit pour la beauté des œuvres présentées : coffres en bois précieux marquetés de bois ou incrustés de nacre ou métal. Le premier mouvement nous vient de Suisse, conçu par Antoine Favre en 1796. Ici, le cylindre en métal actionne des lamelles métalliques qui produisent le son, avec parfois aussi quelques anches et carillons, amplifié par un coffre. Certaines de ces boîtes sont animées avec des danseuses ; elles pouvaient être placées dans des gares avec un fonctionnement à pièces de monnaie (années 1890).
Dans cette salle aussi, les ancêtres des juke-box : des armoires à disques en tôle emboutie à ergots (à partir de 1880) dont les noms rivalisent de poésie : symphonion, calliope, polyphon, harmonia, stella, symphonion, reginaphone…
La salle de concert regroupe plus de 25 gros instruments : pianos mécaniques à manivelle ou orchestrions fonctionnent grâce à un rouleau de papier perforé sur lequel est « notée » la partition. Un système pneumatique va alors actionner une tringlerie de câbles ou ficelles pour tirer les notes du piano. Mais au piano peuvent être adjoints d’autres instruments comme la mandoline et le xylophone (un Fratinola de 1905-1910).
Nous avons la joie d’entendre la 800e pièce du musée, un orchestrion de 1920 : cette grande armoire fabriquée à Nice et motorisée regroupe un orgue de 27 tuyaux, une batterie, un xylophone.
Mais le plus surprenant sans doute fut ce « Phonoliszt Violina » de 1920. Instrument allemand, il conjugue un piano mécanique avec une armoire où un archet circulaire muni de crins et un système de tringles métalliques figurant les doigts fait jouer 3 violons. Cet instrument n’est que rarement joué, car fragile… Mais nous avons pu l’entendre interpréter une célèbre barcarolle de Jacques Offenbach : « Belle nuit, ô nuit d’amour ».
L’atelier reconstitué des Frères Limonaire1 de Paris conduit ensuite à la Guinguette où l’automate accordéoniste nous accueille par une belle démonstration de son talent : sa musique est accompagnée de mouvements très réalistes de la tête, des yeux et même des sourcils et des lèvres !
Ici, les instruments se font colorés, imposants : ce sont des orgues de danse, fabriqués dans les années 1920-1925, destinés à remplacer tout un orchestre, d’où leur nom d’orchestrion.
L’un d’entre eux est particulièrement imposant : conçu pour une salle de bal de château, il occupe tout un mur de la pièce avec ses 315 tuyaux et ses percussions cachés derrière une façade peinte.
Dans l’espace bar reconstitué, avec son vrai « zinc », nous entendons avec joie l’ « Organ Jazz » des années 1950. Deux accordéons et saxophones sont animés en façade ; ici, les carto
ns sont attachés sur une grande roue, ce qui assure plusieurs heures de musique ! Bien sûr, nous ne pouvions pas tout écouter, puisque la visite se poursuivait à l’église pour y découvrir l’orgue Æolian.
D’après le document du Musée : l’orgue philharmonique à jeu automatique par rouleaux de papier perforé est un orgue à tuyaux construit en 1910 par la firme Æolian qui possédait une succursale en Angleterre. Il fut installé en 1914 dans l’hôtel particulier de Davison à Londres. L’orgue est transféré en 1923 dans sa résidence au Cap d’Antibes.
Lors d’une transformation de cette demeure dans les années 1960, l’orgue a failli disparaître.
Il a repris une nouvelle vie ici aux Gets grâce à l’engagement du Musée et l’appui des collectivités de l’état et locales.
La commune des Gets a réalisé la tribune (30 000€), les frais de restauration ont été partagés entre l’Etat (40%), la Région (20%), le département (30%) et l’association du musée (10%).
La façade est en noyer d’Ancône (Italie), ses dimensions sont de 6 mètres de large, 5 m de profondeur et 5,5 m de hauteur.
À commande électropneumatique, il possède 13 jeux d’orgue, 2 métallophones et un carillon.
Les deux claviers et le pédalier permettent de le jouer comme un instrument classique, ce qui a pu être testé avec trois petites pièces de l’époque (de Verdi, Brahms et Lefébure-Wély).
Mais, si on veut éviter les “fausses notes”, on peut aussi profiter de la partithèque de près de mille rouleaux de papier pour le laisser jouer tout seul de la musique classique ou légère, tout en profitant des deux carillons et du métallophone intégrés à l’instrument… Il suffit de suivre les indications de registration notées sur le rouleau perforé au fur et à mesure qu’il se déroule (au-dessus des claviers)… mais on peut aussi choisir d’autres jeux que ceux proposés… C’est très impressionnant !
Des concerts sont régulièrement donnés sur cet orgue (voir le site du musée).
L’après-midi fut consacré à la découverte du bâtiment B en visite libre ; pour y accéde, il faut traverser la Galerie Impériale avec son espace Savoie, puis la « rue de Modène » où les orgues de Barbarie et des maquettes de fonctionnement d’un orgue nous font une haie d’honneur… ici, il est permis de toucher et de faire fonctionner !
La visite commence dans la salle des Automates et Jouets à musique : une collection de maquettes animées du parfumeur Roger & Gallet sur différents thèmes, dont des maisons décorées dans le style de différentes époques…, des jouets musicaux en métal ou en bois… Ici, il suffit d’actionner un interrupteur pour que la magie de l’animation opère.
En parallèle, la salle des machines parlantes dévoile une incroyable collection de phonographes et un film présentant l’invention du poète et inventeur français Charles Cros développée (usurpée ?) par Thomas Edison. Quelques juke-boxes également…
Un étage au-dessous et nous voilà au pays de la Fête Foraine avec ses orgues de foire. Là, notre guide magicienne nous a retrouvés pour nous faire entendre un puissant « limonaires » aux tuyaux d’orgues en bois ; conçu pour attirer le chaland près un manège de foire, il produit des sons d’orchestre très puissants.
Et enfin, nous eûmes droit à la « séquence nostalgie » : installés dans la salle de cinéma équipée d’un Scopitone2, nous avons pu visionner des clips vidéo des années soixante (le jeune Johnny Hallyday, Claude François, Françoise Hardy, Antoine). Souvenirs, souvenirs…
Il nous restait à visiter la reconstitution d’un atelier ancien de restauration d’instruments et… le magasin qui propose parmi d’autres objets des livres, CDs et boîtes à musique.
Pour devenir adhérent de cette belle association, pour visiter le musée, pour profiter du festival de musique mécanique qui a lieu toutes les années paires, pour les prévenir su vous découvrez un instrument susceptible de les intéresser… rendez-vous sur leur site internet
http://www.musicmecalesgets.org/
Comme ce fut dur de quitter cet univers un peu magique : nous n’étions pas lassés de tant de splendeur !
Mais l’heure tournant, il nous fallut regagner le car qui nous déposa à l’autre bout du village, juste devant la fromagerie de la Fruitière des Perrières. Nous y étions attendus pour une dégustation de fromage d’Abondance, de Saveur des Gets… avant de repartir vers nos montagnes du Val d’Arly…
Il restera de cette belle visite quelques souvenirs émerveillés et… l’envie de revenir !
Sur le parvis de l’église des Gets, notre groupeUn grand merci à notre guide Audrey et à tous les participants à cette belle journée sur les chemins de l’orgue.
L’actuel buffet en chêne, de style gothique, est construit en 1877, en même temps que les deux dernières travées de la nef et dessiné par Antoine de Baudot, architecte de la Cathédrale, successeur de Viollet-le-Duc.
Un très beau buffet baroque
Encore plus au sud…
Et sa console :
photos Dominique Chalmin
Tarif spécial “Famille” :
5€ seulement pour un enfant de moins de 15 ans accompagné d’un adulte
Au programme de cette journée :
Matin Visite guidée et musicale des automates et collections du musée (orgues de barbarie et de manège, boîtes à musique…)
Midi Repas tiré du sac – abri en cas de pluie près de l’office du tourisme
Après-midi présentation et audition de l’orgue « de cinéma » dans l’église des Gets (ou au choix : emplettes à la Fromagerie des Gets)
Inscription auprès de l’association en joignant un chèque à l’ordre de :
« Orgue et Musique à Saint-Laurent d’Ugine » avant le 25 septembre Dominique Barberis – 309 chemin des Cèdres – UGINE
